Catégorie : Espaces urbains

Les mondes virtuels ont évolué pour devenir des espaces de création, d’interaction, et de partage unique. Au sein de cet univers, Minecraft, un jeu vidéo en ligne extrêmement populaire, sorti en 2011, offre un terrain fascinant pour explorer la manière dont les joueurs perçoivent, préservent, et voient évoluer ces vastes territoires numériques. Dans le cadre de cette étude, plongeons dans l’analyse approfondie du fascinant phénomène de monde abandonné sur ce vaste jeu, explorant les structures, les traces laissées par les joueurs, et les implications que ces territoires déserts soulèvent dans la sphère virtuelle.

À une époque où la frontière entre réalité et virtualité devient de plus en plus floue, les espaces virtuels se révèlent comme des terrains d’étude captivants. Minecraft, avec ses millions d’utilisateurs à travers le monde, se distingue comme un espace où la créativité, la communauté, et l’éphémère se rencontrent constamment et est en constante évolution. Ce jeu de construction et de survie a su créer une communauté diversifiée, attirant aussi bien les amateurs de construction que les aventuriers, ou encore les individus recherchant un simple passe-temps. La diversité de ces environnements virtuels, conjuguée aux mises à jour fréquentes, a créé un tableau complexe de mondes numériques, révélant la richesse de leurs paysages, notamment grâce à la variété des groupes qui les habitent.

L’exploration des mondes virtuels à travers Minecraft nécessite un travail rigoureux pour capturer l’essence des zones abandonnées et comprendre leur évolution au fil du temps. Pour cela, nous allons procéder à de l’observation directe dans le jeu. De ce fait, nous avons choisi de faire cette étude sur un seul monde datant de 2011, pour des questions de longueur et de pertinence, nommé RunSafe. A travers l’utilisation de wiki tel MinecraftWiki, ou de site tel que PlanetMinecraft, nous avons pu identifier ce serveur et son évolution au fil des années. Ensuite, nous avons jugé pertinent d’explorer les forums et les réseaux sociaux tels que Reddit, afin de mieux comprendre les raisons sous-jacentes du délaissement, ainsi que le ressenti général des joueurs.
En adoptant cette méthode, nous aspirons à offrir des perspectives nouvelles sur l’expérience des habitants numériques, tout en contribuant à une réflexion sur la nature éphémère et persistante de la réalité numérique. Pour cela, nous allons nous concentrer sur trois aspects clés : la perception des joueurs, la conservation des espaces, et l’évolution temporelle de ces univers.

Motifs d’abandon et perception de l’espace délaissé

RunSafe est un serveur créé en 2011, c’est-à-dire la même année ou le jeu vidéo est sorti, ce qui le rend intéressant pour cette étude. En effet, râce à cela nous allons remarquer certains détails inscrits dans une ou des années précises. Le monde est composé de trois parties : survie, création et jeux. Cette structure, bien qu’ordinaire dans les différents serveurs, est pertinente car elle nous permet d’identifier trois manières de jouer et de ce fait, l’espace est utilisé de façon bien distincte à chaque fois.

De ce fait, notre intérêt va se porter sur la partie créative, car elle va nous permettre l’identification des structures abandonnées.

En effet, l’aspect créatif de RunSafe permet d’établir une documentation détaillée des paysages oubliés, mettant l’accent sur les éléments distinctifs de l’abandon en analysant les choix architecturaux de ce monde Minecraft. Dans les trois figures ci-dessus, nous pouvons totalement replacer dans le temps les références mises en lumière via ces représentations. Le « Nyan Cat » (mème représentant un chat avec un corps de Pop-Tart volant à travers l’espace) est une référence caractéristique de l’année 2011, pareil pour « the funny memes face » qui s’est largement propagé durant cette année-là et nous retrouvons également, sur la dernière capture, une reproduction de la fameuse maison du film sorti en 2009, Là-haut. Toutes ces créations s’ancrent dans un espace-temps précis et sont en elles-mêmes, les preuves que le temps s’est en quelque sorte arrêté.

En explorant ces différents serveurs, les premières questions que nous nous posons souvent sont : Que sont devenus les créateurs ? Pourquoi ont-ils abandonné ce monde ? Chaque détail nous rappelle le fait que cet espace numérique a, pendant une certaine durée de temps, été chéri et côtoyé par un groupe de personnes, parfois des centaines. L’impression d’envahir l’intimité d’une personne, semblable à celle d’un intrus explorant son domicile en son absence, est constamment présente. Au cours de ces observations, émerge une sensation troublante d’être la seule présence dans un serveur autrefois animé par de nombreux joueurs, évoquant le sentiment d’explorer un lieu délaissé, gelé dans le temps, à l’instar de la réalité. L’état de ces espaces numériques narre une histoire, une portion du passé ayant appartenu à quelqu’un. Plus nous les examinons, plus nous apprenons sur les préférences, les centres d’intérêt et la vie de ces joueurs.

Ainsi, il serait cohérent de tenter d’explorer les facteurs ayant conduit à la cessation de la participation sur ce serveur. Nos hypothèses se concentrent principalement sur la lassitude des joueurs ou sur des événements communautaires (conflits, changement de règles, cessation de payement du serveur etc). Afin de répondre de manière exhaustive à ces interrogations, nous avons envisagé d’entreprendre une analyse du subreddit (forum) où se rassemblent les anciens joueurs et créateurs de ce monde Minecraft, r/RunsafeMinecraft, dans l’espoir de découvrir des réponses éclairantes à nos questions et de dévoiler les raisons derrière la désertion de ce territoire virtuel.

À la lumière de nos découvertes, il devient évident que nos hypothèses initiales se confirment. Cependant, il est essentiel de souligner que ces individus ont, au fil de leur évolution, assumé de nouvelles responsabilités qui ont, éventuellement réduit leur disponibilité pour intégrer Minecraft dans leur agenda quotidien. Cette observation nuance notre compréhension de leur désengagement.

Parcourant les messages du forum au fil du temps, une évolution émotionnelle émerge, témoignant du fait que ces espaces virtuels avaient une signification bien plus profonde à une époque passée. Ils ont agi comme des catalyseurs sociaux, permettant à ces personnes de tisser des liens, de ressentir des émotions et de développer des amitiés, tout comme dans le monde réel. Cette réalisation souligne l’importance de ces environnements numériques dans la vie de ces participants.
Cette observation nous amène à envisager la théorie de l’hyperréalité de Baudrillard (1981). Selon cette perspective, les frontières entre le réel et le virtuel s’estompent, suggérant que les expériences vécues dans ces mondes numériques peuvent être aussi authentiques et significatives que celles de la réalité physique. Ainsi, l’impact émotionnel profond exprimé par les membres du forum peut être compris à travers le prisme de cette théorie, soulignant la nature complexe des interactions humaines dans les espaces virtuels.

Enfin, dans la représentation visuelle précédente, outre l’expression de son malaise, l’utilisateur soulève une observation intrigante : la non-compatibilité des anciens mondes Minecraft avec les versions plus récentes du jeu. Cet aspect particulier est important, notamment en ce qui concerne la problématique de la préservation des espaces virtuels à travers le temps.

Conservation des espaces numériques dans le temps 

L’enjeu de la préservation des espaces numériques au fil du temps se révèle être un défi significatif dans ce contexte. Aujourd’hui, lors de nos tentatives de connexion au serveur, un message d’avertissement nous met en garde contre la fermeture prochaine du monde virtuel. Si divers facteurs peuvent contribuer à cette situation, il est indéniable que l’impact des nombreuses mises à jour depuis 2011 joue un rôle majeur, soulignant de ce fait, une fragilité dans la continuité de ces environnements virtuels.

En ce sens, la solution actuelle consiste à se connecter en utilisant une ancienne version du jeu, une démarche qui, malheureusement, se limite à l’utilisation d’un ordinateur et requiert une connaissance précise de Minecraft. Ce processus expose donc la vulnérabilité des anciens habitats virtuels face à l’obsolescence technologique, suscitant des réflexions sur la manière dont nous pouvons la contrer et maintenir vivantes ces « mémoires numériques ».

D’un point de vue personnel, cette dynamique soulève des interrogations sur la viabilité des mondes virtuels que nous construisons. Alors que la technologie progresse rapidement, la capacité à préserver ces espaces dans le temps devient une préoccupation majeure. Il est fascinant de voir comment la nécessité de se connecter à d’anciennes versions du jeu devient un acte « quasi-archéologique », nécessitant une compréhension précise du numérique. Cela soulève des questions sur la manière dont nous abordons la conservation et la transmission de ces mondes et expériences virtuelles, dans une tentative de défier l’obsolescence inévitable des technologies.

Conclusion

Cette plongée approfondie dans ce monde virtuel abandonné, Runsafe de Minecraft a offert une vision détaillée de la perception, de la conservation et de l’évolution temporelle de ces univers numériques. L’analyse des schémas récurrents dans les comportements des joueurs et l’évolution de cet espace virtuel, met en évidence des tendances notables, présentant des indices intéressants sur les motifs sous-jacents aux désertions des différents mondes virtuels.

En contribuant à la compréhension de ce serveur, ce travail ouvre des perspectives enrichissantes sur la réalité numérique. L’exploration des zones délaissées se révèle cruciale pour approfondir notre compréhension de ces environnements et de leur importance au sein de la communauté des joueurs. La dualité entre l’éphémère, illustré par l’abandon, et le persistant, symbolisé par la conservation de l’histoire virtuelle, pousse à des réflexions profondes sur la nature changeante de la réalité numérique.

En note de conclusion, nous pouvons ajouter que la récurrence de ce sujet au sein de la communauté Minecraft YouTube souligne l’impact émotionnel et nostalgique de ces différents mondes virtuels. Les vidéos dédiées à des serveurs oubliés, autrefois des lieux de socialisation, reflètent l’importance culturelle et émotionnelle que porte ces espaces numériques. Cette constatation appelle à une exploration continue et approfondie des mondes virtuels et a une documentation continue, possible grâce à la communauté elle-même.

Le thème des mondes virtuels est un thème qui me plaît particulièrement  car étant passionné de jeu vidéo depuis petit, j’ai une bonne connaissance de ces derniers (Fifa, NBA 2K, League of Legends, Fortnite… par exemple).  Prenant conscience qu’il est assez difficile de faire une étude pour ces jeux, je me suis donc intéressé à d’autres mondes virtuels qui pourraient correspondre. En faisant mes recherches, un a particulièrement attiré mon attention. Ce jeu se prénomme “Cyberpunk 2077″. ” Cyberpunk 2077” sorti en décembre 2020 est vu comme un jeu de rôle en monde ouvert c’est- à dire un monde où l’environnement est assez vaste et varié. Situé dans un monde futuriste ( l’an 2077) et dystopique, On incarne un mercenaire qui va devoir s’adapter et réaliser ces objectifs. La ville « Night city », ville où évolue le mercenaire, est particulièrement réaliste et crédible malgré son époque futuriste.

La question que l’on pourrait se poser serait : « Vu l’avancement du monde de la technologie au sein de notre société, est-il légitime de se demander si « Cyberpunk 2077 » est un monde réaliste dans un futur lointain ?

Dans un premier temps j’aimerais parler de ma découverte du jeu car comme je l’ai dit précédemment  je ne le connaissais point. Après avoir fait mes recherches et trouver l’existence du jeu qui est « Cyberpunk 2077 » j’ai discuté du jeu avec mes amis, et à ma grande surprise l’un me dit qu’il possédait le jeu et qu’il pouvait justement me prêter son compte afin d’obtenir les informations que je souhaitais.

Le jeu nécessite d’avoir un ordinateur qui puisse supporter sa capacité qui est assez grande, heureusement pour moi je possède un ordinateur fixe qui peut supporter la capacité du jeu sinon il aurait fallu que je me déplace chez mon ami pour jouer au jeu.

Après l’installation du jeu en y entrant 3 modes de parcours différents nous sont présentés ; Selon le parcours qui sera choisis l’histoire du personnage de sera pas la même.  nomade( le mercenaire vagabonde aux abords de la ville et vit au sein d’un clan), gosse des rues ( le mercenaire évolue au sein d’un gang et réalise des mission hors la loi au sein de la ville) corpo (mercenaire évolue au sein d’une entreprise et son but est de gravir les échelons pour avoir + de pouvoir et de richesse).

Après avoir analysé les différents types de parcours, mon choix s’est porté sur celui de gosse des rues,  car étant à la recherche d’action ce mode m’a paru être le plus approprié. Le but est de réaliser des missions de plus en plus difficiles et dangereuses pour augmenter notre réputation et de s’enrichir.

Comme dans la plupart des jeux, nous pouvons personnaliser notre personnage. En premier lieu nous pouvons choisir le sexe (homme ou femme), mon choix s’est porté sur l’homme. Le personnage se prénomme V peu importe le choix du sexe (V fait référence à Vincent/Valérie). Par la suite une série de choix de caractéristiques physiques nous est proposée ( teint de la peau, cheveux, le visage, il est possible de mettre aussi des cicatrices, piercings et du maquillage par exemple. Par la même occasion j’ai été assez choqué d’une personnalisation que je n’avais jamais vu au sein des jeux ; celui des organes génitaux).

La capacité cognitive peut être personnalisée aussi ( capacité technique, réflexe, sang-froid, intelligence) toutes ces capacités sont quand même limitées afin de garder un certain réalisme mais peuvent être améliorées au fur et à mesure de l’histoire. Après avoir personnalisé mon mercenaire j’ai repris 2 ou 3 jours plus tard.

Arrivée dans le jeu

Le mercenaire arrive directement dans la ville Night city ou il discute directement avec un homme qui est sans doute son associé (Jackie), le mercenaire peut avoir de multiples choix de dialogues, il est important de choisir les bons car cela influencera le cours de l’histoire. Après avoir joué 2h dans le jeu j’ai été assez lassé donc j’ai compris que pour réussir mon analyse du jeu je devrais m’y prendre par plusieurs sessions de jeu. De base étant passionné de jeu vidéo j’ai été assez étonné d’avoir ce ressentis là mais mon avis reste positif sur le jeu.

Après plusieurs sessions j’ai remarqué qu’à chaque lancement du jeu une cinématique nous est montrée. Pour parler des graphismes  j’ai été assez bluffé, des ombres, des couleurs, reflets et des conditions météorologiques ainsi que la lumière puisque le jeu est équipé du Ray-Tracing.

Pour détailler plusieurs conditions météorologiques sont présents au sein du jeu: ensoleillé, pluie, brouillard, neige, tempête de sable dans le désert, vent. Comparé à d’autres jeux comme Minecraft, un géant des jeux de mondes ouverts, il a bien plus de conditions météorologiques.

je tiens quand même à dire que j’ai été assez perdu dans le jeu au début du fait que je n’avais pas l’habitude de jouer à ce genre de jeu,  je réalisais par exemple mal les missions et je mourrais. Par la suite j’ai découvert qu’il était possible de faire des tutoriels qui nous apprenaient à pirater, manier des armes, des aspects importants du jeu. Ceci m’a permis de me familiariser au gameplay.

En effet tout est informatisé et connecté, les armes, les véhicules, les caméras, les portes, robots ainsi que les humains. De ce faites le piratage, et la cyber sécurité sont des principes fondamentaux dans cet univers. Par exemple, lors de mes missions, il m’est parfois demandé de pirater des véhicules mais selon leur type de sécurité, il m’est parfois compliqué d’y arriver (déchiffrage compliqué, appel de la police).

Description de “Night City”

“Night City est une mégalopole futuriste et diversifiée contrôlée par les corporations ; en effet Arasaka est une corporation qui contrôle la ville que ce soit les infrastructures, les technologies ainsi que les lois.

Le centre ville est le quartier le plus important, il est facilement visible avec ces gratte-ciels imposant et ses lumières. Dès mon arrivée dans le jeu j’ai tout suite compris que c’était un endroit important de la ville. C’est un quartier très sécurisé, j’ai remarqué qu’ils y avaient beaucoup de policiers suréquipés qui patrouillent sans arrêt. Le centre ville est le quartier le plus développé technologiquement.

Le quartier Watson ou habite mon personnage (le mercenaire V) est juxtaposé au centre ville, dès mon entrée dans celui-ci j’ai remarqué qu’il était habité par des asiatiques, il est décoré de néon et de graffitis, c’est un quartier très dangereux du faite qu’il ne soit pas beaucoup éclairé. J’ai remarqué aussi l’aspect communautaire qui est beaucoup présent car s’ il y a une altercation avec un asiatique, une bagarre générale peut éclater.

Le quartier de Heywood est pour moi le quartier le plus luxueux avec ces parcs, maisons et centre commerciaux. Il est habité par l’élite de la société.

En opposition à Heywood, j’ai découvert le quartier pacifique qui est pour moi un quartier assez délabré, j’ai pu voir des constructions inachevées, ce quartier est situé sur la côte. je remarque aussi qu’il n’y a que des gangs.

Il y a aussi le quartier Westbrook. Il est rempli de streets-clubs. J’ai remarqué que le quartier est très animé la nuit par rapport aux autres. Il est habité généralement des mexicains, l’associé de V « Jackie » avec qui il résout ses missions.

Puis pour finir il y a le désert périphérique, une fois que je vais en dehors de la ville, cela est très dangereux car c’est un territoire anarchique. Une fois je m’y suis rendu et j’ai été pris à partis par un gang ouvertement.

Un point commun peut être remarqué entre tous les quartiers: les panneaux publicitaires, ils sont présents partout, on y trouve dans les ascenseurs, sur les façades des bâtiments ainsi que sur les voies publiques.

On peut remarquer que la diversité culturelle est présente avec les différentes ethnies telles que les asiatiques, mexicains, africains et occidentaux. De plus, les détails comme le langage, les symboles présents au sein des quartiers ainsi que les croyances renforcent ceux-ci.

Classe sociale

Comme expliqué précédemment avec la diversité culturelle, les classes sociales sont un aspect présent au sein du jeu. En me baladant dans la ville de Night City » J’ai pu constater qu’il y avait énormément de sans-abris. Ils sont énormément présents au sein des quartiers de Westbrook et Pacifique. Ces deux villes sont situées aux extrémités de la ville “Night City”. L’analyse qui peut être construite serait que plus on s’éloigne du centre plus la qualité de vie devient compliquée (pauvreté dangerosité). Les riches sont situés vers le centre dans le quartier de Heywood, ils peuvent être reconnu par leur accoutrement très sophistiqué et élégant, par leur véhicules ainsi que leurs maisons. Tout cela  peut nous montrer que la différence sociale est un aspect toujours présent au sein de ce monde futuriste. Cet aspect nous est très bien montré par exemple avec les sans abris .

Par ailleurs j’ai pu remarquer que pour bénéficier des soins et services d’urgences il faut être abonné et les prix sont excessifs (1000 dollars par mois). Ce qui nous fait un lien direct avec les pauvres qui ne peuvent pas en bénéficier.

Pendant une mission il m’a été demandé de sauver une femme inconsciente, j’ai dû appelé les urgences mais pour qu’ils puissent intervenir une vérification de son statut (abonné ou non) a été effectué.

Liberté du mercenaire au sein de la ville

Du fait que ce monde virtuel soit ouvert, une variété d’actions sont possibles telles que conduire, fumer, regarder la télé, caresser des chats, escalader, danser, lire, voler, piraté, téléphoner et naviguer sur internet. Le personnage est très peu limité dans ces faits et gestes. Je tiens vraiment à insister sur le fait que le personnage peut se balader partout dans la ville ainsi que les zones privées mais au risque de se faire attaquer (gang, police). Il est possible de discuter avec des habitants, dans certains cas ces conversations mènent à découvrir des lieux cachés ou secrets.

Il est aussi possible d’acheter ou de vendre des marchandises tels que des armes, des vêtements ou des objets de collection.

Il m’a été possible grâce à une mission de vivre les expériences sensorielles d’une femme et d’analysé tout l’environnement à ce moment grâce à la réalité virtuelle bien plus poussé que dans notre monde.

Lors d’un dialogue avec une femme qui me proposait une mission qui avait pour conséquence de trahir mon collègue (Jackie), j’ai eu le choix de la refuser ou non, ce qui peut nous montrer la liberté du mercenaire dans son évolution.

L’environnement peut être modifié par les actions de mon personnage (mercenaire) tels que tirer dans un mur ce qui créera des impacts, ou casser des objets par exemple.

Il est aussi possible d’endommager sa voiture en rentrant par exemple dans un poteau, une barrière, une vitrine, les conséquences sont simples; elle pourrait prendre feu.

De plus, les caractéristiques des matériaux sont prises en compte: si l’objet est inflammable ou non, s’ il est fragile ou blindé.

Nous pouvons aussi parler des habitants de la ville de Night City qui adoptent différents comportements en conséquence des actions du mercenaire.  Mes actions et choix auront de l’influence sur ma réputation, de ce fait les habitants ne se comporteront pas de la même manière. Par exemple, au bout d’une dizaine d’heures  de jeu j’ai pu remarquer que certains habitants fuyaient en ma présence, ou quand j’allais dans un bar ou un street-club on me traitait avec plus de respect qu’au début.

Humain ou Robot

Dans l’univers de Cyberpunk 2077 » les implants sont communs ; chaque être humain est équipé d’une puce connecté au cerveau qui permet de lire des informations, ou de se connecter à des appareils.

De plus, il est possible d’améliorer toutes sortes de capacités intellectuelles ou physiques telles que la vue, la force, l’agilité, la mémoire et le piratage en modifiant des parties de son corps.

J’ai eu l’occasion de modifier tout au long de ma progression, plusieurs parties de mon corps à savoir le bras pour avoir une meilleure visée et une plus grande force.

J’ai pu aussi changer mes yeux ce qui m’a permis d’améliorer ma vue et d’analyser plus efficacement certaines situations. Mais tout cela à un prix car il est possible de perdre le contrôle du personnage, en effet trop d’implant peut mener le personnage à un état anormal.

Durant une mission j’avais pour objectif d’éliminer un ennemi et mon personnage à commencer à voir flou et à perdre le contrôle de ses mouvements. Pour y remédier j’ai dû aspirer un gaz qui ressemblait à de la Ventoline.

Du fait que ça soit un monde futuriste où la technologie est avancée ; dans le jeu les implants sont assez courants parfois je trouve cela exagéré.

Mot de la fin

Cyberpunk 2077 offre un monde dystopique assez exagéré où la technologie y est implanté de manière forte.

Il est possible de voir plusieurs côtés réalistes notamment l’environnement qui englobe ce monde virtuel, les bâtiments, les quartiers, le comportement humain, les classes sociales, les loisirs et la météo. Mais différents aspects peuvent être tirés de sciences fictions avec les avancées scientifiques et technologiques démesurées présentes au sein du jeu. Par exemple les implants à l’avenir sont t’ils crédibles ? Serait-il possible d’améliorer entièrement notre corps ou notre cerveau par ces derniers ?

Tout ceci dépend notamment des avancées technologiques qui seront faites au sein de  notre monde.

De plus notre société est régis par un gouvernement (président, chancelier, roi), alors que dans Cyberpunk 2077” ce sont des sociétés privées qui contrôlent le monde. A l’avenir les sociétés privées auront-elles un assez grand pouvoir pour gouverner notre monde? Est-il possible de se passer d’un gouvernement?

sources: Cyberpunk 2077 – jeuxvideo.com

Yanis Criosi-Zécler

Qui n’a jamais rêvé de retourner dans le passé ? De défier les lois du temps et de se laisser transporter dans une époque qui n’est pas la sienne ? C’est peut-être l’un des rêves chimériques les plus communs, une requête qui restera éternellement insatisfaite. Ce désir inassouvi qui traverse l’esprit de quelques-uns d’entre nous ne peut en effet être réalisé puisqu’il nous est impossible de reculer l’horloge du temps. Mais une idée me vient en tête, si physiquement le corps ne peut se déplacer dans le temps, peut-être qu’une partie de nous peut le faire, une partie que nous détenons tous : l’imagination. C’est par ce biais que j’ai décidé de m’en aller retrouver un Paris que je n’ai pas connu, mais dont j’ai souvent entendu parler : le Paris de la Révolution française. Pour ce faire, je suis donc allé parcourir les rues de la Ville Lumière, poussé par un jeu vidéo qui représente exceptionnellement bien cette dernière dans une époque qui n’est plus la sienne : Assassin’s Creed Unity. 

Commençons donc par le lieu qui représente le mieux la Révolution française : la Bastille. En effet cet endroit est historique car c’est là que s’est déroulé, le 14 juillet 1789, le premier mouvement d’ampleur du peuple français : la prise de la Bastille. Je m’y rends donc et me retrouve devant cette vue que l’on connait tous:

Je poursuis donc ma petite escapade du jour pour me rendre à un point central du jeu mais aussi de la Révolution française : la place de la Concorde.

La place de la Concorde a été construite en 1748 en l’honneur de Louis XV mais est devenue célèbre surtout lors de la Révolution puisqu’elle y a accueilli la célèbre machine qui exécutait les condamnés à mort : la Guillotine. C’est là que la représentation du jeu prend tout son sens, je me retrouve immergé dans un passé lointain qui semble si proche. La représentation de la place est telle qu’elle m’en laisse sans voix. 

Je suis ici plongé au cœur de la fin du XVIIIe siècle, devant l’obélisque de la Concorde et où au loin j’aperçois le Palais Bourbon. Je m’en rapproche et note les immenses similitudes avec sa représentation virtuelle.

Je peux facilement m’imaginer les condamnés monter sur l’échafaud de la mort, encerclés du public venu assister au triste spectacle là où circulent maintenant les automobiles. Ces voitures qui aujourd’hui tracent leur route là où hier le peuple se révoltait, vont dans toutes les directions, et beaucoup d’entre elles continuent vers un endroit mondialement connu : les Champs-Élysées. J’y vais aussi car je me rappelle un passage du jeu qui m’y a emmené et là aussi la ressemblance est frappante.

et celle que je vois:

Ce que je retiendrais avant tout de cette expérience, c’est une idée du jeu vidéo qui va à l’encontre de certains débats que j’ai pu avoir au cours de ma vie. Oui, les jeux vidéos peuvent être violents, conduire à certaines dérives et les mondes virtuels peuvent enfermer mentalement  une personne et l’exclure de la société si cette dernière tombe dans l’abus, j’insiste en ce cas sur le mot “abus” que j’ai bien choisi car certains parleraient plus d’addiction, mais comme me l’a justement dit Jean-François Lucas dans son intervention au sein d’un cours qui s’est tenu à l’université Assas: “les scientifiques ont prouvé que les jeux ne comportent pas de signes d’addictions possible pour les joueurs, elles n’ont pas les mêmes caractéristiques que d’autres types de véritables addictions”. Mise en garde en faite, il est important de rappeler que les jeux vidéos restent avant tout un espace que l’on choisit pour se divertir, pour s’évader. Et je voudrais m’appuyer sur ce dernier mot pour conclure de façon précise mon expérience dans ce monde virtuel qu’est Assassins Creed. L’évasion est ce que recherche en premier lieu un joueur de console vidéo, c’est ce qu’il veut, ce qui est nécessaire à sa distraction et Assassins Creed Unity réunit parfaitement cette condition dans un univers très représentatif de la réalité. Je pense que peu de jeux au monde, pour le moins créés en 2014, peuvent offrir un voyage temporel tel que celui que nous venons de vivre avec une qualité de décors aussi représentatifs de ce que pouvais ressembler le Paris de la Révolution Française.

Benjamin Mariani,
étudiant en M1 Médias Communication et villes numériques à Assas

Paris, la ville emblématique de l’art, la culture et l’histoire, ne limite pas à son existence dans le monde physique. Cette métropole vivante reste souvent représentée sur diverses formes artistiques telles que la littérature, les arts visuels et le cinéma, et elle subit aussi une transformation passant au monde numérique. Cette représentation devient à la fois fidèle à la réalité et réinventée. Fidèle, parce que certains aspects de la ville se sont reproduits avec précisions exquises, préservant son style architectural particulier ainsi que son caractère romantique et unique. Toutefois, cette fidélité est accompagnée par une certaine volonté de réinvention et de créativité, qui permet aux créateurs des environnements numériques d’apporter des modifications et des interprétations personnelles à la représentation de Paris. Mon objectif était d’explorer la manière dont Paris, associé à une image romantique dans notre imaginaire collectif, est reproduit, réinventé et perçu dans l’espace numérique de Second Life.

Dans cette exploration, je suis plongée dans l’univers de Second Life. Il s’agit un environnement virtuel dynamique et emblématique dont les utilisateurs disposent d’une grande liberté de créer leurs avatars et des environnements. Cette plateforme offre à ses utilisateurs la possibilité d’explorer et de vivre des expériences différentes de leur réalité quotidienne, une alternative à leur vie habituelle par le biais de ce monde virtuel, autrement dit une seconde vie. Fondé par Linden Lab en 2003, Second Life reste l’une des plateformes de réalité virtuelle les plus éminentes. Elle est devenue en quelque sorte une référence culturelle et est apparue dans la culture populaire, comme dans les séries télévisées. C’est ainsi que j’ai pris connaissance de cette plateforme.  Bien que je n’eusse pas une expérience dans cette plateforme auparavant, mon intérêt pour cette exploration s’est éveillé après la lecture de la thèse de Jean-François Lucas, “De l’immersion à l’habiter dans les mondes virtuels : le cas des villes dans Second Life”, qui m’a poussée à me plonger dans cette plateforme afin de découvrir à mes propres yeux comment villes emblématiques et romantisées, telles que Paris, y sont reproduites. Paris, en tant que ma ville de résidence actuelle, a donc été naturellement une de mes premières étapes sur cette plateforme, éveillant une curiosité quant à la fidélité de cette représentation vis-à-vis de la réalité tangible. Les métamorphoses de Paris dans Second Life dévoilent ses multiples visages dans le temps : on trouve un Paris des années 1900 et Paris moderne des années 2000, qui offre une diversité de versions de la capitale française.

Premières impressions 

Paris, souvent idéalisé dans l’imaginaire collectif, est le produit d’une représentation particulière véhiculée par le cinéma et d’autres médias. En entrant à Paris dans Second Life, on entend le doux roucoulement des pigeons, suivi de près par les mélodies de La vie en rose d’Edith Piaf jouées à l’accordéon. Voilà, un cliché de Paris.

Lorsque je suis arrivée à Paris pour la première fois, notamment dans sa version des années 1900 recréée sur Second Life, une notification sur l’écran a attiré mon attention, énonçant les règles de conduite strictes du lieu : pas de nudité ni de langage vulgaire. Ces règles pourraient être appliquées dans de nombreux lieux de Second Life, car la plateforme est parfois associée à des utilisateurs ayant des intentions à caractère sexuel. Cependant, cette notification m’a fait réfléchir : Paris, en particulier dans les périodes romantiques comme la belle époque avec ses fameux cabarets, peut susciter de fausses attentes pour les utilisateurs de la plateforme. Cette perception romantique de la ville pourrait être mal interprétée, amenant certains utilisateurs à penser qu’il s’agit d’un espace dans lequel l’expression sexuelle est acceptable, voire encouragée. Toutefois, le créateur de cet environnement a estimé nécessaire d’établir des règles claires afin de maintenir une atmosphère appropriée.

Fidélité et créativité dans la récréation de Paris 

La représentation de Paris dans l’univers de Second Life offre une expérience visuelle tout à fait remarquable. Nombreux éléments emblématiques de la ville sont capturés d’une manière très précise, offrant une immersion visuelle proche de la réalité. Cependant, malgré la qualité visuelle, certains aspects de cette reproduction ne sont pas totalement fidèles à la réalité parisienne.

Certains éléments de cette plateforme m’ont vraiment impressionné par leur précision remarquable. La présence iconique de la Tour Eiffel, le symbole incontestable de Paris, est immédiatement identifiable et les utilisateurs peuvent même visiter la tour. Les détails minutieux du monument sont fidèles à la réalité, reproduisant ainsi le véritable symbole de la ville de Paris. Sa stature attire l’attention, comme dans la réalité, et captive quelques visiteurs présents à Paris dans Second Life.  D’autres lieux emblématiques parisiens sont également accessibles dans cette version virtuelle, notamment Notre-Dame (épargnée par le feu), l’Arc de Triomphe ou encore une visite possible du Louvre, où sont exposés une multitude de ses œuvres d’art. Certains tableaux sont identiques aux œuvres exposées dans le musée, ils sont reproduits avec une fidélité assez étonnante et, dans certains cas, les œuvres sont disposées de manière à recréer leur emplacement réel. Des chefs-d’œuvre tels que “La Liberté guidant le peuple” d’Eugène Delacroix et “Le Radeau de la Méduse” de Théodore Géricault sont placés côte à côte, reflétant ainsi leurs positions dans le musée en vrai.

Vous pouvez admirer des œuvres d’art dans un musée du Louvre virtuel.  (Figure 1) Capture d’écran de mon avatar devant « La Liberté guidant le peuple » d’Eugène Delacroix et (Figure 2) photo prise sur place lors de ma visite au Louvre.

Il est aussi possible de se déplacer en métro dans le Paris virtuel. On trouve quelques stations un peu partout dans la ville, ce qui permet de se déplacer facilement d’un quartier à l’autre. Les stations, en particulier dans leur représentation du Paris des années 1900, rappellent le style art déco caractéristique de certaines des plus belles stations de Paris. Pour la plupart, les stations de métro portaient les mêmes noms et semblaient reproduire fidèlement la réalité. Cependant, une station en particulier a attiré mon attention par son réalisme surprenant : elle présentait un environnement authentique, avec des murs sales, des rats, un sans-abri par terre et même un musicien jouant dans le couloir. Ces détails ont contribué à créer une atmosphère qui reflète des aspects parfois méconnus ou peu glorieux de la vie urbaine parisienne. Ce sont surtout les petits détails qui m’ont paru les plus intéressants. En se promenant le long de la Seine, les bouquinistes historiques, comme dans la réalité, ajoutent une charmante touche d’authenticité à cette représentation virtuelle de Paris. Les rues parisiennes sont quelque peu reconnaissables grâce au style d’architecture haussmannien.

Dans ce paysage numérique, crée avec une précision capture l’essence de Paris à travers la récréation de ses fameux monuments. Ainsi, la Tour Eiffel, Notre-Dame, l’Arc de Triomphe et d’autres sites symboliques évoquent un sentiment de familiarité, et l’utilisateur n’a aucun doute sur le fait qu’il se trouve à Paris. Cependant, au-delà de cette fidélité visuelle, cette représentation présente des limites inhérentes. Paris est souvent enfermée dans une vision réduite, figé dans une vitrine touristique centrée autour de deux ou trois monuments. Même si les détails restent précis et impressionnants, une partie de la riche diversité de Paris tombe dans l’oubli.  Les aspects moins glamours et moins connus qui sont indispensables à l’authenticité de la vie parisienne ne sont généralement pas pris en compte ou sont moins mis en valeur dans cette représentation.

Créativité prend une place importante dans les plateformes comme Second Life. Les créateurs n’ont pratiquement pas de limites lorsqu’ils créent des environnements ou des objets. Bien que la représentation de Paris dans Second Life tende à refléter fidèlement les détails de la ville réelle, on constate toutefois une certaine dose de créativité. Par exemple, des éléments créatifs sont mis en œuvre pour créer des expériences uniques : il est possible de glisser le long de la Tour Eiffel grâce à un câble offrant une vue aérienne de la ville, et d’atterrir à l’Arc de Triomphe. Dans certaines versions de Paris, j’ai également vu des solutions créatives pour combiner la ville et la nature. Sous une version de la Tour Eiffel, un fleuve coulait, abritant une variété d’animaux sauvages, offrant un mélange artistique entre la ville et la nature au sein de cet espace virtuel.

Perceptions de Paris virtuel : brèves rencontres

En 2023, Second Life comptait 200 000 utilisateurs actifs quotidiens. Dans le cadre de mon exploration du Paris virtuel, j’ai entrepris de rencontrer d’autres utilisateurs de la plateforme. Mon objectif était de discuter avec eux, échanger sur nos expériences respectives et sonder leurs perceptions de Paris dans cet univers numérique. J’étais particulièrement intéressée de savoir s’ils avaient déjà visité Paris dans leur “première vie”, c’est-à-dire leur vie dans le monde physique. Cependant, à ma surprise, mes intentions ont été de courte durée. Il est apparu que Paris dans le Second Life est peu fréquenté. Les rues, le métro, les magasins virtuels semblaient désertés la plupart du temps.  Néanmoins, lors de mon exploration, j’ai eu la chance de croiser à un autre avatar. Bien que sporadique, cette rencontre m’a permis de discuter brièvement avec un utilisateur originaire d’Allemagne. Afin d’avoir une conversation quelque sorte normale, j’ai posé des questions pour mieux comprendre son ressenti : s’il avait déjà visité Paris dans la réalité et quelles étaient ses impressions sur la représentation virtuelle de la ville. Je lui ai demandé ce qu’il pensait du Paris créé dans Second Life. La réponse qu’il m’a donnée a été très courte, mais quelque peu révélatrice : “je pense à la Tour Eiffel.” Il est possible qu’il n’ait pas tout à fait compris la question en raison des barrières de la langue, mais néanmoins cette courte réponse met en évidence le puissant impact visuel et symbolique que la Tour Eiffel a sur Paris. Elle influence profondément la manière dont les gens associent et reconnaissent la ville, même lorsqu’elle est sous forme numérique.

Paris dans Second Life reste vide et silencieux. De temps en temps, quelques utilisateurs y perdent. Il n’y a pas de communauté aussi bouillonnante que la version londonienne de Second Life, dont la communauté semble plus dynamique. Paris est plus tranquille. Les utilisateurs s’y rendent pour la ville elle-même : pour voir les monuments célèbres et s’imprégner de l’atmosphère parisienne.

Je vous invite à découvrir mes promenades parisiennes à la fois virtuelles et physiques.

Elli Räsänen

Call of Duty : Modern Warfare 2 est bien plus qu’un simple jeu de tire à la première personne. Sorti en 2022 et développé par Infinity Ward, édité par Activision, il s’inscrit dans la ligne prestigieuse de la série Call of Duty. Cependant ce volet particulier va au-delà du simple divertissement, plongeant des joueurs dans des environnements urbains qui semblent étrangement familiers.

Les créateurs du jeu ont puisé leur inspiration dans des lieux du monde réel afin de recréer ces décors avec un réalisme saisissant. Notre exploration virtuelle se focalise sur la représentation de différents endroits mentionnés dans le jeu, dévoilant une analyse approfondie des éléments architecturaux, de la densité de population et des endroits emblématiques au sein de ce monde virtuel.

 Eclat Architectural à Chicago, à Travers El Sin Nombre

Chicago est un véritable laboratoire d’innovation architecturale et ses bâtiments qu’ils s’agissent de gratte-ciels imposants ou de penthouses somptueux, reflètent la diversité et la modernité de l’architecture urbaine. On y trouve une variété de styles, du néo-gothique au moderne.

Dans la mission palpitante « El Sin Nombre » du jeu, votre objectif est d’infiltrer un appartement où se cache la mystérieuse El Sin Nombre.

Au-delà du scénario captivant de cette mission, l’exploration totale du bâtiment offre une immersion impressionnante dans l’architecture réaliste qui fascine. En vous aventurant sur la terrasse du bâtiment, vous êtes accueilli par un panorama à couper le souffle, évoquant le paysage urbain distinctif des États-Unis, avec ses gratte-ciels majestueux et ses luxueux penthouses qui définissent instantanément l’endroit.

Le penthouse dans cette mission est une œuvre d’art architecturale. Du sol au plafond, l’intérieur respire le luxe, avec des matériaux raffinés, des espaces ouverts, et des détails élégants. Chaque recoin est pensé pour offrir une expérience résidentielle, virtuelle haut de gamme, avec des vues imprenables depuis de grandes baies vitrées et des commodités dignes d’un mode de vie exclusif.

La mission El Sin Nombre au cœur de la métropole dynamique de Chicago offre également un aperçu fascinant de la densité de population qui caractérise cette ville emblématique. A mesure que vous explorez l’appartement luxueux dans cette mission, la sensation de proximité et la juxtaposition de l’architecture moderne soulignent la vie trépidante de la ville. Les détails soignés et les espaces élégamment aménagés à l’intérieur du penthouse virtuel témoignent non seulement du luxe résidentiel, mais aussi de l’ingéniosité architecturale nécessaire pour maximiser l’utilisation de l’espace dans une métropole densément peuplée comme Chicago.

Santa Seña : la Frontière Mexique-États-Unis dans MW2

La frontière entre le Mexique et les États-Unis est l’une des frontières internationales les plus longues et fréquentées au monde, s’étend sur environ 3.145 kilomètres (1945 miles). La frontière traverse une variété de paysages, allant des zones désertiques du sud-ouest américain au zones montagneuses et boisées du nord du Mexique. (Smart Border Coalition, consulté : le 27 novembre 2023)

Pour dissuader l’immigration illégale et améliorer la sécurité, diverses sections de la frontière sont équipées de clôtures et de murs. Ces structures sont construites avec différents matériaux, tels que le métal, le béton, visant à empêcher les traversées non autorisées.

Dans MW2, on a une carte inspirée par la frontière entre Mexique et États-Unis et qui est découpée en deux, offrant une immersion architecturale unique reflétant les contrastes sociaux et culturels entre ces deux nations. Du côté nord, dans la partie mexicaine, le centre-ville présente une architecture classique, regorgeant de bâtiments abritant des commerces.

Cependant, dès qu’on bascule vers le sud, à travers le mur frontalier, l’environnement architectural se transforme radicalement pour refléter le mode de vie américain. La partie américaine de la carte se compose de maisons résidentielles, évoquant l’image emblématique des quartiers résidentiels typiques. Le point central de cette carte est la frontière elle-même, devenant ainsi un élément architectural essentiel. Ici, la densité de voitures souligne l’importance de la mobilité dans cette région frontalière. Cet amalgame d’architectures des deux côtés de la frontière crée une expérience de jeu immersive, mettant en lumière les différences et les convergences entre les cultures et les modes de vie distincts des deux nations.

Mercado Las Almas : Guanajuato Virtuel – Une Ode à l’Architecture Mexicaine

Guanajuato, joyau pittoresque situé au cœur du Mexique, est une incarnation vivante de l’influence espagnole dans son architecture. (NubaUSA, consulté : le 27 novembre 2023) Les bâtiments, ornés de façades colorées, de balcons en fer forgé et de cours intérieures pittoresques, racontent une histoire riche et captivante. Ses ruelles étroites, les célèbres « callejones », ajoutent une dimension charmante à cette ville, où chaque coin révèle un détail architectural unique.

En jeu, l’aventure se déplace vers Mercado Las Almas, où les bâtiments semblent se fondre de manière similaire à l’architecture imbriquée de Guanajuato, embrassant le modèle colonial qui définit la ville mexicaine. Les couleurs vives et vibrantes de Mercado Las Almas, un miroir des façades colorées de Guanajuato, évoquent une ambiance familière.

Guanajuato, cerné de collines et de montagnes, inspire également le paysage montagneux de La Almas. C’est une fusion virtuelle de l’essence géographique de la ville mexicaine, ajoutant une profondeur réaliste à cet univers virtuel.

Au cœur de la mission Mercado Las Almas, l’architecture se conjugue avec une densité de population dynamique qui dépeint l’essence même de la vie urbaine mexicaine. Chaque coin du monde virtuel résonne avec l’énergie et la vitalité des rues de Guanajuato, capturant la diversité des interactions humaines au sein de cet environnement urbain. Les détails architecturaux, tels que les façades colorées et les cours intérieurs sont des témoignages vivants de la vie quotidienne dans une ville peuplée.

Amsterdam : Une Odyssée Architectural à travers l’Histoire et la Virtuosité Virtuelle de Vondel

Amsterdam, en plus d’être une ville riche en histoire, se distingue par son architecture captivante. Les maisons traditionnelles de la ville, étroites et hautes, témoignent de l’influence des taxes foncières basées sur la largeur des façades. L’héritage architecturale de la ville remonte au siècle de l’or néerlandais (17^e siècle), caractérisé par des façades en brique rouge, des pignons trapézoïdes et des détails ornementaux. (Universalis, consulté le 28 novembre 2023) L’évolution au fil des siècles a façonne une diversité architecturale, allant de l’ancienne au moderne.

La mission « Vondel » offre une visite virtuelle de certains sites les plus emblématiques d’Amsterdam. Parmi ces points d’intérêt, un château médiéval datant de l’époque saxonne rappelle l’histoire profonde de la ville. Les joueurs peuvent également découvrir un zoo abandonné, ajoutant une touche de mystère de nostalgie à l’environnement virtuel. L’hôtel de ville de style néo-grec prend une place centrale dans la mission, offrant une représentation saisissante de l’architecture néerlandaise. Le stade du football, actuellement préparé pour une finale de tournoi de paintball épique, ajoute une dimension ludique à l’expérience, fusionnant habillement l’histoire de la ville avec des éléments contemporains.

L’une des cartes les plus emblématiques du jeu est le « Breenbergh Hotel », qui puise son inspiration dans le Conservatorium Hotel, un établissement cinq étoiles niché au cœur d’Amsterdam. Le bâtiment présente une diversité de pièces, certaines spacieuses comme les cuisines, tandis que d’autres sont plus petites et confinées. A l’extrémité du bâtiment, une terrasse offre une vue fascinante sur la ville. Cependant, il est à noter que cette carte pourrait être retirée, car le gestionnaire du Conservatorium n’approuve pas l’idée de voir son hôtel impliqué dans un scénario de guerre.

Vondel met en avant les maisons de la ville densément peuplées qui caractérisent les quartiers d’Amsterdam. Les ruelles étroites et les canaux arbitrent de petits cafés, créant une atmosphère conviviale et authentique. Ces détails urbains captent l’essence même d’Amsterdam, une ville où l’architecture se mêle harmonieusement à la vie quotidienne. (Game Blog, consulté, le 28 novembre 2023)

Du Getty Center vers Valderas Museum

Le Getty Centre, un chef de l’œuvre architectural partage des similitudes avec le Valderas Museum du jeu, conçu par l’architecte Richard Meier dans les années 1980, estimé à près d’un milliard de dollars, dépasse la simple étiquette de musée. Il consiste un complexe dédié à l’art, abritant également un centre de conservation et de recherche. Surplombant Los Angeles, le Getty Center se distingue par son utilisation du travertin, ses jardins soigneusement aménagés et ses espaces ouvertes, créant une œuvre architecturale en soi. (BeauxArts, consulté : le 29 novembre 2023)

Plongeons dans le scénario de Valderas Museum, une carte de jeu qui transcende les frontières de l’exploration virtuelle. Cette pépite ludique se démarque par une architecture novatrice, rompant avec les conventions des vastes pièces traditionnelles.  A l’intérieur du musée virtuel, les joueurs sont immergés dans des espaces délibérément petites et aux angles variés, créant une atmosphère aussi intriguant que captivant. L’originalité réside dans la multiplicité des bâtiments qui composent le musée, interconnectés et offrant une expérience de jeu dynamique.

L’opportunité de contourner complètement le musée à l’extérieur offre des possibilités tactiques, tandis que les deux couloirs latéraux, l’un spacieux à l’ouest et l’autre labyrinthique à l’est, complètent ce tableau virtuel. Le Valderas Museum se situe sur la colline qui un autre point partagé avec le Getty Center.

Le Getty Center et sa version simulée Valderas Museum représente une densité de population qui anime ces espaces distincts. Il est évidant que le Getty Center offre une expérience artistique et culturelle dans un environnement qui, bien que fréquenté par des visiteurs, conserve une atmosphère de quiétude. Les vastes jardins et les espaces ouverts fournissent des lieux de détente, mais la densité humaine est généralement plus visible. En contraste, Valderas Museum, conçu par le jeu, ne génère pas la même densité.

Cet article a été rédigé dans le cadre d’observations sur le jeu vidéo Call of Duty Modern Warfare 2 et s’est appuyé sur la sitographie suivante :

Beaux-Arts [en ligne]. Mis à jour le 20 mars 2023 [Consulté le 29 novembre 2023], Le Getty de Los Angeles, où l’art donne des ailes, adresse de la page : https://www.beauxarts.com/grand-format/le-getty-de-los-angeles-ou-lart-donne-des-ailes/

Call of Duty Maps [en ligne]. [Consulté le 27 novembre 2023], Modren Warfare 2, adresse de la page : https://callofdutymaps.com/Call-of-Duty/modern-warfare-ii/

Élodie Vitale. Universalis [en ligne]. [Consulté le 28 novembre 2023], Amsterdam, Les « façades à goulot », adresse de la page : https://www.universalis.fr/encyclopedie/amsterdam/4-les-facades-a-goulot/

Game Blog [en ligne]. [Consulté le 28 novembre 2023], L’image du jour, la claque graphique de Moderne Warfare 2 VS réalité, adresse de la page : https://www.gameblog.fr/jeu-video/ed/news/limage-du-jour-cod-modern-warfare-2-la-claque-graphique-vs-la-realite-408701

Jeux Vidéo [en ligne]. [Consulté le 27 novembre 2023], Call of Duty Modern Warfare 2 : Santa Seña, notre guide de la carte, adresse de la page : https://www.jeuxvideo.com/wikis-soluce-astuces/1662166/call-of-duty-modern-warfare-2-santa-sena-notre-guide-de-la-carte.htm

Jon Nicholson. Gfinity Esports [en ligne]. [Consulté le 29 novembre 2023], Modern Warfare 2 player finds real-life multiplayer map location, adresse de la page : https://www.gfinityesports.com/gaming-news/modern-warfare-2-museum-real-life-location/

NUBA USA [en ligne]. [Consulté le 27 novembre 2023], Live wonderful stories in Guanajuato, adresse de la page : https://nubausa.com/livewonderfulstoriesinguanajuato/

Smart Border Coalition [en ligne]. [Consulté le 27 novembre 2023], The Border Between the USA And MEXICO, adresse de la page : https://smartbordercoalition.com/about-the-border